Diemen 800: Stem op jouw favoriete kunstwerk!
Voor de noordelijke entree van Diemen wordt een nieuw kunstwerk gerealiseerd. De locatie is de Ouddiemerlaan, nabij het Amsterdam-Rijnkanaal en natuurpark de Omloop.
Twee kunstenaars maakten hiervoor een ontwerp, nadat zij onderzoek deden in het dorp. Hier leest u meer over de kunstenaars en het ontwerp. U kunt op deze webpagina stemmen op uw favoriete ontwerp.
Het ontwerp van kunstenaar Yaïr Callender heeft een vorm gebaseerd op een driehoek. Deze vorm wordt vaak gebruikt in monumenten die kracht en trots uitbeelden. Het wapen van Diemen krijgt een centrale plek in het ontwerp.
Samen één
De hoofdvorm van het beeld is gebaseerd op een driehoek. Deze vorm wordt vaak gebruikt in religieuze kunst, maar ook in monumenten die kracht en trots uitbeelden. De lijnen van de vorm komen samen in één punt. Ook geometrie en verhoudingen spelen een belangrijke rol in het werk van Callender. Hiermee onderzoekt hij ideeën over eenheid, verbinding en bewustzijn.
De kunstenaar sprak met inwoners uit Diemen van verschillende leeftijden en uit verschillende buurten. Hij wilde weten hoe het is om in Diemen te wonen en wat het dorp bijzonder maakt. Diverse plekken en gebouwen werden genoemd, deze verwerkt hij als reliëfs in het beeld. Het kunstwerk van keramiek laat zien hoe het dorp er nu uitziet, en wat inwoners op dit moment belangrijk vinden. Omdat Diemen steeds verandert, krijgt het beeld in de toekomst ook de waarde van een herinnering aan deze tijd. Door het werk bij de entree van de gemeente te plaatsen staat het kunstwerk ook voor de trots van de inwoners op hun dorp.
De kunstenaar
Yaïr Callender studeerde aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag. Voor zijn werk haalt hij inspiratie uit filosofie, geometrie en de geschiedenis van kunst en religie.
Voor Tijdlijn verbindt kunstenaar Cecilia Rebergen haar interesse in schrift met de persoonlijke verhalen van de inwoners van Diemen. Zij heeft een ontwerp gemaakt wat bestaat uit vijf beelden. De kunstwerken lijken op rotsblokken en staan verspreid langs het wandelpad van natuurpark de Omloop. Samen vormen ze een herkenbaar punt: hier begint Diemen.
Tijdmachine
De kunstenaar verzamelde teksten en handschriften van inwoners van Diemen. Zij kregen de vraag “als je een tijdmachine had, naar welke tijd zou je dan voor één dag reizen en waarom?”. Zo verzamelde Cecilia meer dan 100 meter aan handgeschreven tekst. Deze verhalen freest zij in hout, die bevestigd worden op de kunstwerken. Sommige woorden zijn goed te lezen, soms lopen teksten in elkaar over. Dat is bewust. Herinneringen en verhalen kunnen veranderen, samenkomen of vervagen. Samen vormen ze een beeld van het verleden, heden en de toekomst van Diemen. In één van de beelden zit een bankje verwerkt. Hier kan je zitten en over de Ouddiemerlaan uitkijken. De vormen doen denken aan stenen die door een gletsjer zijn achtergelaten.
De kunstenaar
Cecilia Rebergen studeerde aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht. Zij maakt grote sculpturen, vaak van industrieel restmateriaal. In haar werk vind je letters en beeldtekens van geschriften uit de hele wereld.
Kunstentree Diemen West
Diemen en Amsterdam werken samen aan de realisatie van een kunstwerk onder de A10, op de grens van de twee gemeenten. In opdracht van de gemeente Diemen maken kunstenaares Anouk Kruithof en het kunstenaarsduo Boris Acket & Elsemarijn Bruys hiervoor beide een ontwerp. Inwoners uit Betondorp en gemeente Diemen kunnen deelnemen aan de kunsttribune, om zo hun stem te geven over het kunstobject wat gekozen zal worden.
Woont u in Betondorp of gemeente Diemen? Op maandag 28 september 2026, om 19.30 kunt uw mening geven over de verschillende kunstontwerpen. Wilt u meedenken over kunst in uw buurt? Meld u dan aan door te mailen naar Joanna.van.Dorp@diemen.nl.
Het ontwerp De ruimte tussen ons maakte Anouk Kruithof voor het viaduct onder de A10, dat Diemen met Betondorp en Park de Meer verbindt. Door kleur, beeld en licht wordt de tunnel een plek waar je even wilt vertragen en kijken. Zo verandert een gewone doorgang in een uitnodigende plek die nieuwsgierigheid en ontmoeting stimuleert.
Het werk bestaat uit drie onderdelen. In het midden van de tunnel worden de pilaren omkleed met uitvergrote details van kleurrijke collages. Langs beide voetpaden komt een expositie met achttien collages in aluminium lijsten. Met lichtlijnen op de bestaande lichtmasten wordt de tunnel op een rustige manier verlicht. De drie onderdelen vormen samen één geheel.
Samen met de inwoners
De collages maakt Kruithof met buurtbewoners. Bewoners maakten al beelden rond de vraag: Wat verbindt ons en hoe krijgt diversiteit vorm in het dagelijks leven? De gesprekken en collages vormen de basis voor het ontwerp. Als dit werk wordt gekozen, organiseert Kruithof nog drie workshops. Zo kunnen nog meer bewoners meedoen. Hun beelden en ideeën worden onderdeel van het uiteindelijke kunstwerk.
In de collages komen verschillende thema’s samen zoals culturele achtergrond, verschillende leeftijden en sociale groepen. Ook natuur zie je vaak terug. Net als biodiversiteit maakt menselijke diversiteit een omgeving rijker, sterker en veerkrachtiger. Anouk wil met het ontwerp daarom verschillen laten zien, maar vooral ook wat mensen met elkaar delen.
De kunstenaar
Anouk Kruithof is een kunstenaar die woont en werkt in verschillende landen. Haar werk gaat over grote maatschappelijke thema’s, zoals ongelijkheid, de toekomst van de aarde en de manier waarop mensen samenleven. Ze werkt met fotografie, tekst, video, geluid, gevonden materialen en installaties. In haar werk brengt ze vaak verschillende werelden en tegenstellingen samen. Collectiviteit en verbondenheid zijn belangrijke thema’s in haar kunst.
In het ontwerp Er is altijd wel iemand van Boris Acket en Elsemarijn Bruys komen onder het viaduct tussen Diemen en Amsterdam twee grote panelen met duizenden bewegende metalen plaatjes tegenover elkaar te staan. Daarop verschijnen zinnen van buurtbewoners. Elke dag staat één uitspraak centraal.
Het kunstwerk gaat over de kleine dingen die mensen met elkaar delen. Bewoners vertelden over hun vaste route naar huis of over mensen die ze in de tram herkennen. Gewone momenten blijken vaak herkenbaar voor anderen. In een tijd waarin verschillen veel aandacht krijgen, laat het werk zien dat deze dingen ons verbinden. Het kunstwerk wordt zo een monument voor gedeelde ervaringen.
Gedeelde ervaringen
Tijdens een onderzoek spraken de kunstenaars met inwoners uit Diemen en Betondorp. De gesprekken gingen over onderweg zijn en de betekenis van het viaduct. Als dit ontwerp wordt gekozen, voeren de kunstenaars nog meer gesprekken zodat het kunstwerk uitgroeit tot een gezamenlijk portret van de buurt en de mensen die de tunnel gebruiken.
De inspiratie voor het kunstwerk is gebaseerd op de wind. De panelen bestaan uit duizenden kleine metalen plaatjes die vrij kunnen bewegen. Wind, verkeer en licht brengen het oppervlak voortdurend subtiel in beweging. De tekst blijft leesbaar, maar staat nooit helemaal stil. Zo lijken de woorden onderdeel van een levend landschap.
Elke avond verschijnt automatisch een nieuwe uitspraak, tegelijk met het aangaan van de straatverlichting. Overdag blijft de tekst zichtbaar. Het werk volgt daarmee het ritme van de dag.
De kunstenaars
Elsemarijn Bruys is beeldend kunstenaar. Ze werkt met sculpturen, ruimtelijke installaties en architectuur waarin lucht, beweging en zintuiglijke ervaring centraal staan. Boris Acket werkt met beeld, geluid, licht en ruimtelijke installaties. Hij onderzoekt hoe natuurlijke beweging en technologie onze ervaring van tijd en ruimte beïnvloeden.
